Día Internacional de la Danza 2012 (III)

Integrantes del Tenerife Danza Lab en la exposición TDLoToDo. 33 FOUETTÉS
El domingo, con motivo de Día Internacional de la Danza, tuvo lugar la muestra de las escuelas y academias de danza de Tenerife en el Auditorio Adán Martín. Ya desde el día 24 se estaba exponiendo en la Sala Avenida la exposición TDLoToDo, en la que se resumían las distintas acciones y el método de trabajo del proyecto Tenerife Danza Lab.

Día Internacional de la Danza 2012 (II)

Manifiesto InterDID 2012

Celebramos el Día Internacional de la Danza 2012 en un contexto de, por qué no decirlo, de desasosiego general.

No son tiempos fáciles, y la Danza, siempre frágil, sufre especialmente este momento de futuro incierto, de desequilibrios económicos, de profundos cambios en nuestras estructuras sociales y laborales…

En este día de y para la Danza queremos mantener el paso firme que ya iniciamos el pasado año 2011, empeñados en aglutinar a TODOS los profesionales de la danza, para lograr un mayor conocimiento  y reconocimiento de nuestra profesión; más ahora, cuando es también nuestra responsabilidad como profesionales del arte, recordar y acordar el papel que la cultura en general, y la danza en particular, representa para el avance y bienestar de nuestras sociedades.

No lo olvidemos: la danza agudiza los sentidos, contribuye al bienestar colectivo y a la integración social de las personas y es también un excelente motor creativo, generador de empleo, directo e indirecto, y de riqueza: Sólo en la venta de entradas, el pasado año la Danza facturó más de 14 millones de €. Estos datos económicos no reflejan, ni de lejos, los otros beneficios generados por la Danza: su dimensión social, integradora, terapéutica, beneficiosa para los individuos y para la sociedad en su conjunto. Si esto fuera cuantificable, ¿de qué rendimiento estaríamos hablando? Con la ella y a través de ella, todos mejoramos; todos ganamos.

Por ello, a través del Día Internacional de la Danza reafirmamos nuestra convicción de que un futuro sostenible para la danza sólo puede ser alcanzado a través del esfuerzo colectivo de todos (gobiernos, administraciones, entidades empresariales….) pero, sobre todo y ante todo, a través de la unión de nuestras fuerzas, las fuerzas de los y las profesionales, que con nuestro trabajo logramos (a veces de forma excesivamente silenciosa) mejorar el bienestar de las personas, incluso a veces por encima del nuestro propio.

Con este objetivo en mente, este año 2012, desde Danza-T, hemos logrado reunir de nuevo a profesionales de las artes escénicas desde distintos rincones de nuestra geografía española para celebrar conjuntamente nuestro día, y para apuntar que juntos seguimos abriendo camino y aunando esfuerzos por y para nuestro trabajo.


Danza-T. Red de Trabajadores de la Danza

Día Internacional de la Danza 2012 (I)

Taller de danza clásica en el Auditorio de Tenerife*. Extraída de @Auditoriotfe
Tengo que admitir que la programación de este año por el Día Internacional de la Danza ha resultado ser bastante pobre. No culpo a nadie... en serio, me encantaría entrar en política, pero perdería lectores a un ritmo exhacerbado. Por esta razón, en vez de informar sobre las actividades que se van a hacer -tal y como hice el año pasado-, he decidido que es mejor contar, en una especie de relato o crónica personal, todo aquello a lo que asisto.


The Tutu Project

Cows. BOB CAREY
Emulando al famoso Ballerina Project -o quizás al revés-, este fotógrafo se ha retratado con su tutú rosa durante casi diez años. Bob Carey, que así se llama, ha emprendido su propia lucha contra el cáncer por medio de la publicación de un libro de fotografías en el que aparece en diversos entornos luciendo esta prenda.


Wayne McGregor, tecnología y movimiento

Wayne McGregor, por Nick Mead
El nuevo milenio trajo consigo nuevas formas de inspiración, ayudadas por todo aquello que alguna vez se llamó 'progreso humano'. Nunca antes, personas tan conectadas habían logrado ignorar tanto a todo cuanto les rodeaba.

'Petí Comité', por Teresa Nieto en Compañía


Tener un puente de un día por Navidad es, como diría mi madre, un auténtico consuelo de tontos. Suficiente como para llevar toda la semana deseando que llegue el viernes y necesario para tener algo de ilusión por las fiestas.

Mi colección de programas. Julio Bocca y el Ballet Argentino

Teníamos diecisiete y ensayábamos para interpretar La Bayadère (siempre me gustó más decirlo en francés). Nos moríamos del sueño porque también se acercaba la PAU y yo no entendía por qué tenía que saber derivadas si lo mío era la Publicidad y no la Administración de Empresas. Ese año iba a realizar mi primer solo en puntas durante el acto de las sombras... piqué, piqué, piqué en dehors... ¿luego jeté en tournant?
En Santa Cruz nos abrían un auditorio, pero nosotras soñábamos con ir a vivir a Madrid. Allí vi mi primer y único Corsario, o al menos su Pas de Trois. Tú siempre fuiste más espabilada, el problema es que sólo me di cuenta a la mañana siguiente en la puerta de instituto, cuando desde lo lejos me gritaste: "Adivina lo que tengo... mua, mua, dos besos de Julio Bocca. Me fui al backstage después de la actuación". Créeme, todavía me duele recordarlo.



Mi colección de programas. Soirée Béjart


El Ballet de Víctor Ullate ha sido siempre una de mis compañías favoritas. Supongo que su director es uno de los bailarines y coreógrafos españoles a los que más respeto. El hecho de que el propio Maurice Béjart trabajara con él y lo llegara a considerar como "uno de sus bailarines más completos" hace que mi admiración hacia él sea todavía mayor.

Mi colección de programas. Ángel Corella & Stars of ABT


He revisado mis gavetas y he encontrado algunos programas antiguos de actuaciones de danza a las que había asistido, tanto en Canarias como en Madrid. Por esta razón he decidido empezar otra de esas publicaciones por entregas que tanto me gustan para enseñar mi colección.

Estrenos de cine III. Cisne Negro

Sé que a día de hoy no se le puede considerar como estreno, puesto que esta película llegó a las pantallas españolas hace casi un mes. Sin embargo, entre ensayos, carnavales y traumas pre-examen de la RAD se me había olvidado hablar de ella y, francamente, me parece imperdonable.
Cisne Negro (Darren Aronofsky, 2010), cuenta la historia de Nina, una bailarina que trabaja como solista en una compañía neoyorkina de ballet clásico y que aspira a convertirse en la protagonista de la renovada versión de El Lago de los Cisnes que están preparando para la temporada de danza. Obsesionada con la perfección, Nina se empeña en contentar al director de la compañía por medio de su interpretación tanto de Odette, el delicado cisne blanco, como de Odille, el oscuro y seductor cisne negro. La poca confianza que tiene sobre ella su coreógrafo, la presión a la que le somete su madre e incluso la rivalidad con su nueva compañera Lily hacen que cada vez le cueste más diferenciar entre lo real y lo ficticio, llegando a un punto en el que identifica todo lo que le rodea como una auténtica amenaza.
Se trata de un retrato exagerado -aunque no desmesurado- del día a día de cualquier bailarina de alto rendimiento. A pesar de que yo misma debería estar de acuerdo con las declaraciones de Tamara Rojo en las que afirma que la cinta está repleta de clichés negativos, no considero para nada que la película eche por tierra la visión positiva que se han ido labrando los profesionales de la danza a lo largo de tanto años. La razón es muy simple, no se trata de una película hecha para los amantes del ballet. Los espectadores no salen de la sala deleitándose por la brillante actuación, técnica perfecta o genial puesta en escena de los bailarines... ni mucho menos salen informados acerca de lo que ocurre o deja de ocurrir en el interior de una compañía -por cierto, ficticia-. Cisne Negro es un thriller psicológico que se desempeña en el ámbito de la danza y queda claro que no se puede considerar real bajo ningún concepto. Cualquiera que haya seguido un poco la trayectoria de Aronofsky sabe de sobra qué se debe esperar de este largometraje tan peculiar, que no es más que, según mi opinión, cine en estado puro.